Oni se nikada ne oglašavaju, rijetko kada zakupljuju medije, ali su jedan od omiljenih brendova poznavalaca mode.  Ovo je priča o dva modna mogula koje su modne kritičare ostavile bez teksta i koje su stvorile jedan od najpopularnijih modnih brendova na svijetu.

Ako kojim slučajem niste znali da su Mary-Kate i Ashley Olsen stvorile The Row, niste jedini, jer je njihova anonimnost dio cijele priče.  The Row je nekada bio sporedni projekat, studija slučaja u izgradnji luksuznog brenda i postavljanju trendova na način da postane antitrend.

Sve je počelo prije 17 godina, jednom najobičnijom bijelom majicom.

U to vrijeme, početkom novog milenijuma popularna je bila logomanija , trenerke niskog struka, haljine preko farmerki i kapri hlače, ali u Njujorku, dvije teen zvijezde su sanjale neke malo drugačije snove.

Mary-Kate i Ashley koje su u to vrijeme već bile uveliko modno osviještene primjetile su da na modnom tržištu postoji praznina, po njihovom mišljenju nijedan brend nije bio fokusiran na vanvremenske, minimalističke, nosive osnovne komade garderobe i tu su vidjele svoju priliku. Ashley je, dok je studirala na NYU odlučila da se posveti osmišljavanju savršene, obične bijele majice.  Za to im je trebalo godinu ipo dana.

Baš kao što je Ralph Lauren počeo sa jednom savršenom kravatom, tako su i one počele sa bijelom majicom i posvetili su joj svu pažnju svijeta: kroju i materijalima koji su prošli kroz rigorozne kontrole.  Ciljna grupa su im bili ljudi koji su čitavu deceniju stariji od njih, a za svoje prvo predstavljanje 2008. godine odabrali su ikonu Lauren Hutton.

Prodaja se odvijala iz samo jednog butika, a one su u promet puštale jedan po jedan komad dok nisu skupile kolekciju od sedam odjevnih predmeta uključujući majicu, haljinu od kašmira i blejzer.  Kolekciju su nazvale The Row prema Savile Row-u, ulici u centralnom Londonu koja je bila poznata po besprijekornom krojenju za muškarce.  Barneys je odmah kupio sve komade.

Od samog starta Mary-Kate i Ashley izbjegavale su povezivanje svoje poznatosti sa brendom. Umjesto toga fokusirale su se na estetiku, inspirisane modernim dizajnerima kao što su japanski dizajneri Rei Kawakubo i Yohji Yamamoto te Phoebe Philo, dizajnerica iz Engleske.  One su željele da njihova garderobe govori za sebe. The Row i dan danas, gotovo religiozno, poštuje to da prolazi ispod radara, bez prevelike pompe. Oni se ne oglašavaju, redovno izbjegavaju sve velike modne događaje, a tek nedavno su pokrenuli prvu online prodavnicu. Pored toga, sestre Olsen nisu dale intervju nijednom mediju više od tri godine.  Uprkos svemu tome, danas je The Row popularniji nego ikad.

Kako su uspjele?

Iskusno su pristupile modnom svijetu iako su imale 18 godina, ali s obzirom na to da su u poslu od devetog mjeseca života pratile su kako se razvijaju brojni drugi brendovi. Tačno su znale šta žele, ali što je još važnije znale su šta ne žele, a to je ključna stvar za razvoj uspješnog brenda.

Kako možemo znati da su dobre u govorenju “ne”? Kad se tek pojavio, brend se direktno suprotstavio svim trendovima koji su tada bili aktuelni.  Tih godina je logomanija vladala modnim svijetom dok se na njihovim komadima nigdje nije vidjelo ime brenda, ali kad su njihovi minimalistički komadi stigli u Barneys, odmah su se rasprodali.

Danas se The Row procjenjuje na vrijednost od 300 miliona dolara i jedan su od omiljenih brendova poznatih, a jedna torba iz njihove kolekcija proglašena je novom Birkin torbom!

Čini se da je njihovo izbjegavanje PR-a pomoglo u podizanju njihove popularnosti, ali oni su ipak slijedili pravila luksuznog brendiranja među kojima su: teška dostupnost, kvalitet, bezvremenski chic komadi, anonimnost, visoke cijene… Ova pravila su prilično stroga, jer ako želite ići anti-trend putem treba da imate jasnu viziju. Barneys je 2019. godine proglasio bankrot i ostao dužan The Row-u milione, a onda je stigla i pandemija.  Iako se činilo da će im to predstavljati problem, fanovi brenda su bili vjerniji nego ikad.  Osvojili su 6 CFDA modnih nagrada koje se nazivaju “modnim Oskarom”, a trenutno im uveliko ide u prilog i što je jedan od najvećih trendova posljednjih godina “tihi luksuz”. Svi se možemo složiti da su moć serije Succession i Tik Tok doveli modu bez logotipa na sami vrh.

The Row se danas može okarakterisati kao vrhunsko postignuće, one su prevazišle potpuno fer cinizam koji se odnosi na modne linije poznatih i dokazale da su vjerodostojne kao dizajnerke, više puta, i uporno dokazuju.

17 godina kasnije The Row je statusni simbol.

Materijali i krojevi ne poseduju vremensku odrednicu, te je kolekcija namenjena za nošenje kroz više sezona.

Slobodu u ovoj kolekciji reprezentuju forme koje su dinamične a jednostavne, koje dišu nesputane sečenjima i šavovima. Ostali smo dosledni suštini brenda – jednostavnosti, bojama, geometrijskim formama i printu. Suštini koja se može poistovetiti sa suštinom života u 21. veku, a to je sloboda i pravo na izbor u sopstvenom izražavanju emocija, lepote i misli.

Preuzeto sa: wannabemagazine.com

Ako je suditi po trendovima, 2022. godina je u znaku dinamičnih modnih komada koji su i više nego odvažni i statement.

Naime, vjerujemo da ste primijetili da su se šljokice, štras i ‘svjetleći’ materijali naveliko vratili, a čini se da ih ove godine nosimo u baš svim prilikama. Haljine, torbe, hlače, nakit i sl. samo su neki od elemenata koje obožavamo nositi u ovom trendu jer je riječ o posebnim modnim komadima koji će sigurno ostaviti utisak.

Tako je primjerice Pradina Re-Edition 2000 torbica već sad jedna od najtraženijih, a u duhu odvažnih komada, u narednom periodu obožavamo cipele s platformom čiji su veliki povratak najavile, sad već čuvene,  Versace Medusa Aevitas cipele.

Riječ je o odabiru koji se izvrsno kombinuje s perjem što je ‘must have’ detalje koji ste već sigurno zapazili na društvenim mrežama. Perje najčešće viđamo kao ukrasni element na rukavima ili nogavicama, a budući da se radi o vrlo upadljivom detalju, predlažemo da ostatak kombinacije bude nešto smireniji.

 

Прикажи ову објаву у апликацији Instagram

 

Објава коју дели Leonie Hanne (@leoniehanne)

Trend koji će sigurno obilježiti narednu godinu podijelio je brojna mišljenja, a pogađate, riječ je o hlačama niskoga struka. Nakon višegodišnje vladavine visokog struka, low cut se vraća, a iako na prvu možda imamo negativan stav, vještim kombinovanjem i ovaj trend može izgledati dobro.

To nam potvrđuju i brendovi poput Bottege Venete, Vetementsa ili Balenciage. Primjerice, kombinacijom s oversized košuljama i torbama u boji, hlače niskog struka idealan su odabir za jednostavne proljetne kombinacije, a pogotovo pridodamo li svemu i ljubičastu boju koja je ponovno veliki hit.

Naravno, tu je još nekoliko komada za koje se mogu čuti razna mišljenja, ali kratki blejzeri koje smo vidjeli na revijama dizajnerskih brendova kao što su Miu Miu ili Jacquemus, cutout topovi i grudnjak topovi, nama su sjajni modni komadi koje nosimo onda kada želimo izgledati chic i stylish s dozom odvažne estetike.

Kako biste dobili još bolji utisak što to nosimo u 2022., u nastavku donosimo streetstyle inspiraciju ključnih trendova!

ŠLJOKICE

 

Прикажи ову објаву у апликацији Instagram

 

Објава коју дели Johanna Emma Olsson (@johannaeolsson)

PLATFORME

 

Прикажи ову објаву у апликацији Instagram

 

Објава коју дели Leonie Hanne (@leoniehanne)

PERJE

 

Прикажи ову објаву у апликацији Instagram

 

Објава коју дели Rocío Osorno (@rocio0sorno)

HLAČE NISKOG STRUKA

 

Прикажи ову објаву у апликацији Instagram

 

Објава коју дели Anouk Yve (@anoukyve)

TORBE U BOJI

 

Прикажи ову објаву у апликацији Instagram

 

Објава коју дели Dora Predojevic (@dorica505)

OVERSIZED KOŠULJE

 

Прикажи ову објаву у апликацији Instagram

 

Објава коју дели Pamela Smoljanić (@august_xvi)

LJUBIČASTA BOJA

 

Прикажи ову објаву у апликацији Instagram

 

Објава коју дели Blair Eadie / Atlantic-Pacific (@blaireadiebee)

CUTOUT

 

Прикажи ову објаву у апликацији Instagram

 

Објава коју дели Dora Predojevic (@dorica505)

CROP BLEJZERI

 

Прикажи ову објаву у апликацији Instagram

 

Објава коју дели MARÍA SEGARRA (@mariasegarr)

GRUDNJAK TOPOVI

 

Прикажи ову објаву у апликацији Instagram

 

Објава коју дели R O C K Y B A R N E S (@rocky_barnes)

Preuzeto sa: fashion.hr

Kada je beauty svijet u pitanju, neki trendovi već su se uvelike iskristalizirali, pa tako od prilike možemo znati kako će izgledati nadolazeća 2022. godina. O trendovima koji tek dolaze najviše volimo razgovarati u kontekstu frizure jer je ipak riječ o velikoj promjeni koja zaista čini razliku, a kada je bolje vrijeme za promjenu od nove godine? Također, frizura koja je svojevrstan simbol prekretnice u životu su šiške, a upravo one će biti veliki trend u novoj godini. Koliko su šiške velika promjena potvrđuje i činjenica da o njima znamo razmišljati čak i mjesecima, sve dok ne donesemo čvrstu odluku da zaista želimo napraviti taj ‘teški’ rez škarama.

Možda će u nadolazećoj godini ova odluka biti nešto lakša jer je ipak riječ o frizuri za koju se već sada zna da će biti apsolutni hit. Jedan od benefita šiški je taj što one na najbolji mogući način uokviruju svačije lice te ih možete nositi na razne načine; guste, rijetke, ravno odrezane ili pak stepenaste. Ono što je važno jest istražiti i konzultirati se s frizerom koje šiške su najbolje za oblik našeg lica te izabrati frizuru koja će najviše laskati. Ako već neko vrijeme razmišljate o šiškama, u nastavku smo izdvojili nekoliko inspiracija koje će vas sigurno ohrabriti da se odlučite na tu efektnu promjenu!

 

Pogledajte ovu objavu na Instagramu.

 

Objavu dijeli Sabina Socol (@sabinasocol)

 

Pogledajte ovu objavu na Instagramu.

 

Objavu dijeli Sabina Socol (@sabinasocol)

 

Pogledajte ovu objavu na Instagramu.

 

Objavu dijeli Sara Jo (@sarajoofficial)

 

Pogledajte ovu objavu na Instagramu.

 

Objavu dijeli Dora Predojevic (@dorica505)

Prva koja je reagovala bila je Tjuzdej Basen, dvadesetsedmogodišnja ilustratorka iz Los Anđelesa koja je čak angažovala i advokata za spor protiv Inditeksa, vlasnika Zare. I ostali frilenseri su se uključili u onlajn borbu, međutim, nakon odgovora advokatskog tima Inditeksa, sve što im je preostalo je upravo to – borba na društvenim mrežama. Naime, iako postoje neosporni dokazi između objavljenih ilustracija i kasnijeg pojavljivanja u Zarinoj kolekciji, mladi kreativci ne mogu ništa da urade, iz dva razloga: prvi je taj što je dovoljna minimalna izmjena dizajna da bi se zakonski izbjeglo upravo narušavanje autorskih prava, a drugi je što su fotografije dizajna javno postavljene na društvenim mrežama te kao takve podliježu “posuđivanju i prilagođavanju” bez konsultovanja i saglasnosti sa autorom/autorkom i idejnim tvorcem.

I pored čvrstih, materijalnih dokaza, Inditeks ima zakon na svojoj strani, odnosno, nije došlo do kršenja istog. Iako je u svijetu mode odavno sve postalo princip krađe, posuđivanja ili kako to stristajl brendovi vole da kažu – inspirisanja, postavlja se pitanje – zašto jedan brend kao što je Zara dozvoli sebi ovu vrstu loše promocije? Da li priča nije otišla dovoljno viralno, da li kreativci sami nisu u stanju nešto da promijene ili je ustvari još jednom potvrđena priča da je svaki marketing dobar marketing, ali i dalje ne postoje podaci o bilo kakvom padu prodaje Zarinih modela niti bilo kakva zabrinutost povodom objavljenih podataka. Da li je uopšte moguće da neko mali porazi tako velikog? Ustati ili odustati, pitanje je sad?!

Starke

Chuks, Chukers, Cons ili kako ih mi najbolje poznajemo – starke! Platnene patike sa gumenim đonom, najprodavanije patike u istoriji, skoro pa svakih četrdeset sekundi se negdje u svijetu proda jedan par. Markiz Konvers je bio dugogodišnji uposlenik jedne firme koja se bavila proizvodnjom obuće sve dok mu to nije dosadilo pa je odlučio otvoriti vlastitu firmu koja se bavila proizvodnjom muške, ženske i dječije obuće sa gumenim đonom. Popularne starke su nastale davne 1917. godine, ali svoju slavu su doživjele tek nakon što se u njihovu jednostavnost i udobnost zaljubio košarkaš Čarls “Čak” Tejlor, a ostalo je, kako možete pretpostaviti, istorija! Čak Tejlor nikada nije bio vlasnik kompanije niti je imao finansijsku dobit od prodaje kroz procenat. Ne, u kompaniji Konvers se zaposlio kao trgovački putnik koji je putovao po cijeloj Americi radeći na promociji patika i smatra se najzaslužnijom osobom za njihovu popularnost. Nakon vrtoglavog uspjeha u svijetu košarke i košarkaša, Tejlorovo ime se našlo na popularnim patikama čija je proizvodnja kroz samo nekoliko mjeseci utrostručena. Do 1966. godine proizvodile su se samo crne i bijele, a zatim su se pojavile u bojama, sa dezenima, od novih materijala, duže, kraće pa čak i starke sa potpeticama. Danas je čak moguće osmisliti vlastite starke na oficijelnoj stranici kompanije te takve iste naručiti da stignu na kućnu adresu.

Kompanija Konvers je uspješno poslovala sve do 2001. godine kada su odlučili da se prodaju Najku za vrtoglavih 800 miliona dolara. Od tada, njihova popularnost je samo rasla tako da je jako teško naći osobu koja makar jednom u životu nije nosila starke. Iako je nošenje starki u osamdesetim i devedesetim godinama prošlog vijeka bilo rezervisano za ljubitelje pank kulture, danas je to trendi komad u garderoberu. Nose ih svi – pankeri, jer su emotivno vezani za njihovu istoriju i činjenicu da su to patike u kojima su odrasli. Nose ih djeca, jer im roditelji koji prate trendove to kupuju. Srednjoškolci, a i oni koji im predaju, biznismeni i političari. Nose ih djevojčice i djevojke i velike svjetske blogerke – starke su postale neizbježan dio svakog ormara. Grupa onih koja je odrasla u tim patikama emotivno je vezana za njih dok mlađe generacije ne rade ništa drugo do slijepog praćenja trenda, a koji je još uvijek čista misterija u svijetu mode. Možda će starke uskoro da zamjeni neki drugi model patika ili cipela, a nadamo se da će u tom slučaju ostati vjerni oni koji ih nose od kad znaju za sebe. Čaku bi to bilo posebno drago.

Farmerice

Nose ih svi, svuda i u svakoj prilici, ali koliko znate o toliko voljenom i podrazumijevanom odjevnom predmetu u vašem ormaru? Znate li da su farmerice prije nosili samo radnici i to, jer su bile od izdržljivog materijala koji se nije tako lako cijepao kao sve ostalo? Da, kada je Livaj Štraus odlučio pokupiti materijale koje je prodavao njegov brat u Njujorku i uputiti se u San Francisko da pokuša razgranati posao, nije mogao ni zamisliti u šta će se širenje posla pretvoriti. Tamo se zadesio u zanimljivom društvu ljudi koji su bili poznati kao “tragači zlata” i na njegovo izlaganje, kako prodaje platna za šatore i zaprežna kola, jedan od njih je rekao da je ipak trebao donijeti pantalone koje neće tako lako da se cijepaju, jer im je to najveći problem i tako je došlo do ideje za kultne farmerice. Prvi modeli pantalona koje su kasnije postale poznate kao farmerice bile su smeđe i od grubog platna namijenjenog za pravljenje šatora. Godine 1873. Džejkob Dejvis, krojač Livaja Štrausa, predložio mu je da patentiraju posebne pantalone sa nitnama za dodatno ojačavanje džepova. Dogovor je sklopljen, patent je odobren iste godine, a prve pantalone su krenule u prodaju 1890. godine – čuveni model 501.

Štraus je konstantno smišljao šta još da uradi da ojača dizajn i učini ga otpornijim na različite uslove radnika u kojim se nalaze i počeo je da ih izrađuje od denima, posebnog jakog materijala koji se nabavljao u Francuskoj. Na postojeći model pantalona dodali su dodatna ojačanja u vidu nitni na uglovima džepova, skriveni mali džep unutar velikog koji je služio za čuvanje sata kao i dvostruku šaru u obliku luka na džepove – sve sa ciljem dodatnog ojačanja i izdržljivosti. Sam Livaj Štraus nikada nije koristio termin farmerice ili džins za njegov… Pa, džins?! Od tad pa sve do danas, farmerice su najnošeniji odjevni predmet koji je doživio različite transformacije, od grubog denima za radničku klasu do najfinijih materijala za brendirane farmerice čije vrtglavo visoke cijene mute vid i traže čašu vode sa malo šećera. Danas, stotinama godina kasnije, popularne Leviske zarađuju više od pet milijardi dolara godišnje – a Štraus ih nikad nije nosio.

Boho

Boho šik ili samo boho, još jedan od trendova kojem se bojažljivo prilazi već drugu sezonu. Raspuštena i talasasta kosa, trakice sa cvijećem oko glave, šarene majice i kratki šorcevi napravljeni od starih farmerica. Gomila nakita na rukama, kardigani do poda i ruksaci na leđima – sve su to karakteristike popularno nazvanog trenda – boho šik. Ovaj stil oblačenja najčešće se vezuje za hipi kulturu i šezdesete godine prošlog vijeka, kada je cijela jedna plejada mladih ljudi odlučila da živi malo drugačije od, tada nametnute, sistemske ideje, ali je zanimljivo da je sam trend ipak stariji – neki istorijski zapisi govore čak i o vremenu nakon Francuske revolucije.

Ove godine, posebna pažnja je usmjerena na povratak košulja bez gornjeg dijela, da ramena budu otkrivena, duge pamučne i lanene haljine, rese na prslucima, jaknama, torbama i obući. Boho nema “pravila” oblačenja, ali ima komade odjeće koji se nikako ne uklapaju u pomenuto. Godinama prije se vezivao za alternativnu stranu društva, one koji odbijaju biti dio većinskog sistema, ali u posljednje vrijeme to nije slučaj, naročito sa pojavom toliko mnogo festivala za vrijeme ljetnih mjeseci kada boho dodatno oživi. Postoje nepisana pravila o tome da pravila nema, ali sakoi i duboke crne suknje sigurno nisu uklopljiv dio kada je poštovanje ovog stila u pitanju.

Ukoliko želite biti potpuno u trendu, onda je dovoljno da nađete omiljene farmerice u ormaru, obujete starke i nabacite nešto pamučno i šareno na sebe i, eto ga, trendi od glave do pete!